“筆底煙云今勝古,丹青一卷寫(xiě)春秋?!碑?dāng)代中國(guó)畫(huà)壇群星璀璨,名家輩出,在傳統(tǒng)與創(chuàng)新的交響中奏響時(shí)代華章。既有深諳古法的筆墨傳承者,以鐵畫(huà)銀鉤續(xù)寫(xiě)千年文脈;亦有銳意革新的當(dāng)代探索者,用實(shí)驗(yàn)性水墨重構(gòu)東方美學(xué)。他們的藝術(shù)實(shí)踐通過(guò)學(xué)術(shù)研討、雙年展與拍賣(mài)市場(chǎng)等多維渠道,持續(xù)拓展著中國(guó)畫(huà)的當(dāng)代邊界,共同編織著這個(gè)時(shí)代的丹青史詩(shī)。
由權(quán)威門(mén)戶中國(guó)大型藝術(shù)網(wǎng),依據(jù)行業(yè)眾多專家等組成專業(yè)評(píng)審團(tuán),通過(guò)對(duì)各位入選畫(huà)家被社會(huì)大眾的關(guān)注度、各種數(shù)據(jù)評(píng)審和調(diào)研等形式,以及從畫(huà)家的繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)新、藏家反應(yīng)、市場(chǎng)現(xiàn)狀、本人知名度、畫(huà)家品德等八大維度進(jìn)行專業(yè)的數(shù)據(jù)篩選,分析,慎重洞察評(píng)選后,隆重推出中國(guó)畫(huà)壇著名國(guó)畫(huà)家2025年5月人氣指數(shù)排行榜TOP100。
名列2025年5月排行榜前20位的國(guó)畫(huà)大家是:范曾、崔如琢、韓美林、史國(guó)良、朱祖國(guó)、吳悅石、賈又福、盧禹舜、何家英、馮遠(yuǎn)、張立辰、王明明、徐里、何加林、郭石夫、丁紹光、于志學(xué)、侯德昌、郭怡孮、潘公凱。
1、范曾
范曾是當(dāng)代中國(guó)集詩(shī)書(shū)畫(huà)、文史哲、儒釋道于一身的文化大家,平生著作等身,已出版一百六十余種詩(shī)、書(shū)畫(huà)、哲學(xué)之著述,國(guó)家圖書(shū)館珍藏其中119種。 范曾提倡“回歸古典、回歸自然”,身體力行“以詩(shī)為魂、以書(shū)為骨”的美學(xué)原則,對(duì)中國(guó)畫(huà)的發(fā)展厥功至鉅,開(kāi)創(chuàng)了“新古典主義”藝術(shù)的先河。1984年,日本岡山范曾美術(shù)館建立;1986年,捐建并主持南開(kāi)大學(xué)東方藝術(shù)系;2008年,南通大學(xué)范曾藝術(shù)館揭牌;2011年,榮獲中華藝文獎(jiǎng)終身成就獎(jiǎng)。有二十四字自評(píng):癡于繪畫(huà),能書(shū);偶為辭章,頗抒己懷;好讀書(shū)史,略通古今之變。
2、崔如琢
國(guó)畫(huà)大師崔如琢,一度成為世界最貴在世藝術(shù)家第一名。上世紀(jì)80年代游學(xué)美國(guó),1984年獲美國(guó)紐約杜威大學(xué)榮譽(yù)藝術(shù)博士學(xué)位。1996年回國(guó),現(xiàn)任中國(guó)藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師。早年取法石濤、八大山人、吳昌碩、傅抱石等歷代大師,后拜入國(guó)畫(huà)大師李苦禪門(mén)下,書(shū)法則師承鄭誦先。從20世紀(jì)80年代開(kāi)始收藏歷代藝術(shù)大師的書(shū)畫(huà)精品,藏品囊括從宋、元、明、清到近現(xiàn)代大師的書(shū)畫(huà)精品,數(shù)量頗豐。
他的作品曾被美國(guó)前總統(tǒng)里根、前國(guó)務(wù)卿基辛格、陳香梅女士、宋美齡女士、貝聿銘博士、中國(guó)臺(tái)灣地區(qū)塑膠巨頭王永慶、報(bào)業(yè)大王王惕吾、新加坡前總理李光耀、泰國(guó)王室和聯(lián)合國(guó)及亞、歐、美幾十所博物館、美術(shù)館、高等學(xué)府廣泛收藏。在中國(guó)內(nèi)地,崔如琢的作品被人民大會(huì)堂、釣魚(yú)臺(tái)國(guó)賓館收藏。
作為我國(guó)一級(jí)美術(shù)師,不僅設(shè)計(jì)了兩輪的生肖紀(jì)念郵票,還是福娃的設(shè)計(jì)者,在繪畫(huà)、書(shū)法、雕塑、設(shè)計(jì)、陶瓷等藝術(shù)領(lǐng)域上均有造詣。
韓美林的藝術(shù)融于歲月征程,也指向人生哲學(xué)。他畫(huà)筆下的小動(dòng)物,天真、可愛(ài),只要看一眼就會(huì)被吸引。但誰(shuí)又能想到,這位老人,經(jīng)歷過(guò)貧寒、戰(zhàn)亂、十年浩劫,一半人生可以用坎坷艱難來(lái)形容,但他在自己的作品中最想表達(dá)的,仍舊是純真的愛(ài),這在當(dāng)下的社會(huì)環(huán)境中顯得彌足珍貴。
4、史國(guó)良
史國(guó)良,一個(gè)曾走入佛門(mén)的畫(huà)僧,以其獨(dú)特的視角站在佛門(mén)內(nèi)外,審視著世間百態(tài)。史國(guó)良畫(huà)風(fēng)以寫(xiě)實(shí)手法為主,反映時(shí)代生活。功底扎實(shí)、筆墨厚重,以寫(xiě)實(shí)傳神的生動(dòng)筆觸,詮釋著各種人物純凈、善良、虔誠(chéng)的內(nèi)心世界,是中國(guó)人物畫(huà)壇寫(xiě)實(shí)畫(huà)派的重要代表人物。
史國(guó)良出生在一個(gè)普通家庭,由于他的天資和勤奮,在畫(huà)壇屢遇“貴人”。一眾大家都是他的老師,這其中有黃胄、蔣兆和、李可染、葉淺予、周思聰……他創(chuàng)作的一系列人物畫(huà)作品以高度寫(xiě)實(shí)的技法,鮮活的筆墨趣味,受到了圈內(nèi)外人士的一致好評(píng)。
5、朱祖國(guó)
朱祖國(guó),溪江畫(huà)派創(chuàng)始人,指墨畫(huà)領(lǐng)軍人物,擅長(zhǎng)山水、鷹、雞等動(dòng)物畫(huà),其創(chuàng)作品獲世博金獎(jiǎng),朱祖國(guó)是繼潘天壽先生后又一位指墨畫(huà)大家,作品被泰王國(guó)紀(jì)拉空·吉滴耶恭親王、聯(lián)合國(guó)前秘書(shū)長(zhǎng)潘基文、俄羅斯圣彼得堡博物館、日本、英國(guó)、美國(guó)等私立美術(shù)館收藏。朱祖國(guó)童年在家鄉(xiāng)牧牛,以沙當(dāng)紙以指作筆習(xí)畫(huà),其創(chuàng)巨幅山水氣勢(shì)磅礴為世人贊嘆。尤喜畫(huà)動(dòng)物,其畫(huà)牛與鷹既呆萌又氣勢(shì)逼人。畫(huà)雞靈動(dòng)又有神,具濃厚鄉(xiāng)間氣息和獨(dú)特視覺(jué)沖擊力!朱祖國(guó)數(shù)十年游歷大江南北于深山大澤,獲靈感于自然,其作品瀟灑自由傳遞著一位藝術(shù)家悠遠(yuǎn)心聲。其作品風(fēng)格獨(dú)特、童趣盎然、具有生命力和藝術(shù)價(jià)值高被藏家追捧。其心境曠達(dá)、獨(dú)樹(shù)一幟與自創(chuàng)畫(huà)風(fēng)將在中國(guó)畫(huà)壇影響深遠(yuǎn)。
在當(dāng)代文人畫(huà)傳統(tǒng)的承傳體系中,吳悅石先生及其創(chuàng)作的確是一座不可繞過(guò)的重鎮(zhèn)。無(wú)論是就其筆墨意象,還是所謂的精神氣格而言,吳先生在闡揚(yáng)前人的同時(shí),又更多地具有了屬于自己的個(gè)性范疇中的創(chuàng)造與發(fā)明。這也是他之所以成為當(dāng)下傳統(tǒng)文人繪畫(huà)領(lǐng)域執(zhí)牛耳者的重要原由。
吳先生于中國(guó)畫(huà),舉凡山水、花鳥(niǎo)、人物諸科皆有建樹(shù),以其深厚的傳統(tǒng)文化積淀,優(yōu)雅閑適的生活情趣以及樸質(zhì)率真的個(gè)性人生,生發(fā)于筆墨間,躍然于紙面上。其作品的鮮活、個(gè)性、優(yōu)雅,不僅成為“文人畫(huà)傳統(tǒng)”的空谷回響,更為當(dāng)下觀念紛紜的畫(huà)壇,提供了一種參照。同時(shí),也為當(dāng)下中國(guó)畫(huà)的發(fā)展與前景,指明了一條敞亮的新途!
當(dāng)代著名山水畫(huà)家賈又福先生在汲取中華民族文化精髓(儒道釋三家哲學(xué)思想)的基礎(chǔ)上,在繼承五代北宋以來(lái)山水畫(huà)精神,尤其是其恩師李可染先生“為祖國(guó)山河立傳”的基礎(chǔ)上,再加上他長(zhǎng)期的繪畫(huà)創(chuàng)作實(shí)踐、觀照和認(rèn)識(shí),40多次深入太行山,通過(guò)對(duì)大山巨石的研究,使得山石這個(gè)審美意象與社會(huì)、歷史、人生、萬(wàn)事萬(wàn)物的發(fā)展規(guī)律聯(lián)系在一起,從而建構(gòu)起了他的“以石觀化”論,并以此作為自己的藝術(shù)發(fā)端,其筆墨向我們呈現(xiàn)出他個(gè)性化的藝術(shù)精神和藝術(shù)語(yǔ)言,實(shí)現(xiàn)了山水畫(huà)創(chuàng)作中繼承和創(chuàng)新的統(tǒng)一、法則和自由的統(tǒng)一、哲學(xué)和美學(xué)的統(tǒng)一,使得當(dāng)代山水畫(huà)探索進(jìn)到一個(gè)更高的層次,更富哲理化而又更具體化的階段。
盧禹舜作為一位“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的參與者、實(shí)踐者和引領(lǐng)者,以其深厚的藝術(shù)功底、獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和卓越的藝術(shù)成就,贏得了廣泛的贊譽(yù)。新時(shí)代以來(lái),盧禹舜將創(chuàng)作重心轉(zhuǎn)向主題性創(chuàng)作,圍繞“一帶一路”、脫貧攻堅(jiān)、慶祝中國(guó)共產(chǎn)黨成立100周年、北京冬奧會(huì)、喜迎黨的二十大、長(zhǎng)江、黃河等國(guó)家重大的決策部署、重要的時(shí)間節(jié)點(diǎn)和重大的歷史事件等展開(kāi),創(chuàng)作了“一帶一路·人類文明”“逍遙游”“山海經(jīng)”“永遠(yuǎn)的敦煌”以及《黃河安瀾 天下大穰》等一系列作品。除了藝術(shù)創(chuàng)作,盧禹舜還致力于美術(shù)教育和文化交流工作。他曾任中國(guó)國(guó)家畫(huà)院院長(zhǎng),大力推動(dòng)中國(guó)畫(huà)藝術(shù)的傳承和發(fā)展。
何家英筆下的工筆人物總是讓人百看不厭,盡管歲月流逝,魅力猶存。那些沉靜優(yōu)雅的少女形象,總有一種超然物外的高潔和涉世未深的真純。何家英開(kāi)創(chuàng)出了一條既不失傳統(tǒng)又具有時(shí)代審美的現(xiàn)代工筆新路,以新經(jīng)典的姿態(tài)得到社會(huì)各界的認(rèn)可,在美術(shù)圈備受追捧。
談及馮遠(yuǎn),其最為鮮明的標(biāo)簽便是重大歷史題材和當(dāng)代現(xiàn)實(shí)生活題材的人物畫(huà)創(chuàng)作。9年艱苦而迷惘的知青生活如同生命的烙印,為馮遠(yuǎn)提供了豐沛的社會(huì)底層的人生體驗(yàn),也加深了他對(duì)歷史和人的理解,奠定了他關(guān)注社會(huì)、關(guān)注生活、關(guān)注人的創(chuàng)作態(tài)度,賦予了其作品熱情雄肆、深刻浩大的風(fēng)格特征,以及獨(dú)特的中國(guó)精神氣象。
11、張立辰
在當(dāng)代中國(guó)畫(huà)領(lǐng)域,張立辰先生是寫(xiě)意的旗幟,是大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的領(lǐng)軍,也是重建中國(guó)畫(huà)傳承體系卓有收效的師表。張立辰還是一位杰出的美術(shù)教育家,他在中央美術(shù)學(xué)院執(zhí)教鞭和主持中國(guó)畫(huà)系教學(xué)多年,為改進(jìn)和完善中央美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫(huà)的教學(xué)方法做出了重要貢獻(xiàn)。
他在難度最大的大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的創(chuàng)作中,表現(xiàn)了前人所沒(méi)有的飽滿精神和充沛感情,實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)筆墨意境向現(xiàn)代筆墨構(gòu)成的轉(zhuǎn)化。在有效強(qiáng)化大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)視覺(jué)能力的同時(shí),賦予了大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)以高亢昂揚(yáng)又饒于生趣的內(nèi)在精神,從而在前人的基礎(chǔ)上把大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)推向了一個(gè)新的境地。
12、王明明
在當(dāng)代中國(guó)美術(shù)界,王明明這個(gè)名字,猶如一顆璀璨的星辰,在藝術(shù)的浩瀚天空中熠熠生輝。他以中國(guó)畫(huà)為主,人物畫(huà)、山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)三類皆精、齊頭并進(jìn)。自五歲開(kāi)始畫(huà)畫(huà)、臨習(xí)書(shū)法,書(shū)法與國(guó)畫(huà)共同構(gòu)建成他的藝術(shù)生命。王明明的繪畫(huà)不僅具有獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格,更是一種文化傳承和表達(dá)。他的作品傳遞出中國(guó)傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵,展現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)文化的博大精深。同時(shí),他的作品也傳遞出對(duì)大自然的敬畏和感恩之情,以及對(duì)生命的尊重和關(guān)懷之意。
徐里的創(chuàng)作,按他自己的歸類,可分為三大類別:一是西藏系列,早先的吉祥雪域和現(xiàn)在的藏密佛像;二是古絲綢之路系列;三是近年來(lái)的海外寫(xiě)生系列。三十多年來(lái),無(wú)論是“西藏”系列、“吉祥雪域”系列、“古絲綢之路”系列,還是“中國(guó)山水”系列,徐里始終在探尋中國(guó)油畫(huà)的中國(guó)元素和東方藝術(shù)神韻。在他的作品中,傳統(tǒng)繪畫(huà)所張揚(yáng)的視覺(jué)沖擊力被融為一爐,達(dá)到了內(nèi)容與形式的統(tǒng)一和理性與感性的統(tǒng)一,獨(dú)有的鮮明的藝術(shù)語(yǔ)言形成了境界高遠(yuǎn)、色彩輝煌壯麗,畫(huà)面深沉優(yōu)雅的藝術(shù)風(fēng)格,讓人驚嘆不已。
在當(dāng)代山水畫(huà)壇中,何加林是堅(jiān)持傳統(tǒng)出新的標(biāo)桿式人物。當(dāng)人們?nèi)c(diǎn)傳承中國(guó)山水畫(huà)精粹的藝術(shù)家時(shí),會(huì)想到何加林;當(dāng)人們?nèi)c(diǎn)山水畫(huà)壇中銳意創(chuàng)新的藝術(shù)家時(shí),也會(huì)想到何加林。可以說(shuō),中國(guó)美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫(huà)教學(xué)“重傳統(tǒng)、重基礎(chǔ)、重修養(yǎng)、重創(chuàng)新”的特點(diǎn)在何加林身上體現(xiàn)得淋漓盡致。
何加林的山水繪畫(huà)已經(jīng)確立了鮮明的風(fēng)格語(yǔ)言,但他仍然自覺(jué)地堅(jiān)持著要跳出既成格法,不斷地推陳出新、追求革變。例如他極力主張“變古為今”,使得他的作品雖然濃厚地凝聚著傳統(tǒng)筆墨的氤氳味道,但撲面而來(lái)的永遠(yuǎn)是一股生機(jī)盎然的新意,這也正是何加林山水畫(huà)中令人著迷的因素。
以大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)享譽(yù)畫(huà)壇,并兼擅山水、書(shū)法、篆刻、詩(shī)詞及西洋繪畫(huà)等,于戲曲上造詣?dòng)壬?。郭石夫先生的花鳥(niǎo)畫(huà),博綜集萃,淵源廣大、由近現(xiàn)代之吳昌碩、潘天壽、齊白石、朱屺瞻諸巨匠,追溯揚(yáng)州二李、八大、二石至青藤白陽(yáng),悉為己用,蔚為一家。其畫(huà)風(fēng)沉雄樸厚,古雅剛正,磅礴而不染獷悍之習(xí),灑脫而內(nèi)具堅(jiān)貞之質(zhì)。凡一花片葉、寸草泰石,莫不深合理法,備極情態(tài),而未嘗于“創(chuàng)新”的旗號(hào)下墮入流滑狂怪一格,實(shí)為中國(guó)當(dāng)代大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)領(lǐng)域樹(shù)立一代典范。
丁紹光先生的繪畫(huà)藝術(shù)能夠屹立于世界藝術(shù)之林,被中外矚目,是他的審美意境和語(yǔ)言充滿東方神韻和魅力。他的繪畫(huà)語(yǔ)言形式中既有新石器時(shí)代彩陶藝術(shù)絢爛而質(zhì)樸的語(yǔ)義,還有青銅文化時(shí)代青銅藝術(shù)的獰厲之美的符號(hào),更有春秋戰(zhàn)國(guó)、秦漢時(shí)代精工、漆藝、畫(huà)像石、畫(huà)像磚、壁畫(huà)等藝術(shù)的形式語(yǔ)言,以及鏤金銼彩,如芙蓉出水的優(yōu)美和壯美,還能看到魏晉風(fēng)度,瘦骨清樣之氣息,還有唐宋藝術(shù)的瑰麗。
他的點(diǎn)線面,以情感的智慧集中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)之大成,同時(shí)又吸收西方現(xiàn)代藝術(shù)的色彩和形式結(jié)構(gòu)的張力,使中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的詩(shī)性表現(xiàn)力具有新的語(yǔ)意傳奇,是傳統(tǒng)中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的一個(gè)新跨越。
于志學(xué)創(chuàng)造的冰雪山水畫(huà),不僅填補(bǔ)了傳統(tǒng)中國(guó)山水畫(huà)一千六百多年來(lái)不能直接畫(huà)雪,更不能畫(huà)冰的歷史空白,為中國(guó)畫(huà)開(kāi)拓出一個(gè)嶄新的表現(xiàn)領(lǐng)域,使傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)對(duì)象由“山”“水”“云”“樹(shù)”的“四大件”發(fā)展到“山”“水”“云”“樹(shù)”“冰雪”,而成為“五大件”,拓寬了雪景畫(huà)領(lǐng)域,解決了中國(guó)畫(huà)無(wú)所不能、無(wú)所不包,可以充分表現(xiàn)世界性題材的問(wèn)題,同時(shí)也解決了中國(guó)美術(shù)史上從未有表現(xiàn)“冰”的技法,形成了一套完整的技法和繪畫(huà)語(yǔ)言以展示寒帶冰雪冷文化的美學(xué)價(jià)值和精神內(nèi)涵。
18、侯德昌
他是繼傅抱石、關(guān)山月兩位藝術(shù)巨匠合作為人民大會(huì)堂創(chuàng)作大幅國(guó)畫(huà)《江山如此多嬌》后,給國(guó)家重要殿堂創(chuàng)作巨幅書(shū)畫(huà)作品數(shù)量眾多的藝術(shù)家;他主筆的巨幅國(guó)畫(huà)《幽燕金秋圖》,頻繁出現(xiàn)于央視每晚《新聞聯(lián)播》中,成為深深嵌入人民心中的國(guó)家名片;
侯老不僅是國(guó)畫(huà)大家,還是書(shū)法大家。畫(huà)家張仃說(shuō)侯德昌始終像老農(nóng)一樣勤懇耕耘,美術(shù)史家黃苗子如此贊譽(yù)侯德昌書(shū)法風(fēng)格的形成:“他是工藝美術(shù)家,懂得藝術(shù)的裝飾性;同時(shí)他又是國(guó)畫(huà)家,懂得線條的變化運(yùn)用;而他又從小喜愛(ài)書(shū)法,從渾厚而又富有魄力的顏體入手,上溯隸篆。他追求金石、國(guó)畫(huà)和書(shū)法結(jié)合的效果,形成富有時(shí)代感的當(dāng)代書(shū)法。”
19、郭怡孮
郭怡琮,郭味蕖先生第三子,自幼受父母熏陶、耳濡目染、繼承家學(xué),擅長(zhǎng)花鳥(niǎo)畫(huà)。郭怡孮的作品融深厚的傳統(tǒng)功力學(xué)養(yǎng)和現(xiàn)代審美情趣為一體,在內(nèi)容與形式兩方面都有新探索,形成了自己的風(fēng)格。在花鳥(niǎo)畫(huà)理論上畫(huà)家見(jiàn)解獨(dú)特,相繼提出“大花鳥(niǎo)精神”、“你的野草是我的花園”、“重彩寫(xiě)意”、“技法重組”等主張。
潘公凱,國(guó)畫(huà)大師潘天壽的第二個(gè)兒子。潘公凱出生于藝術(shù)大家門(mén)第,自幼受到藝文蒙養(yǎng),有著全面的稟賦。他不僅在美術(shù)史論研究方面造詣深厚,對(duì)中國(guó)畫(huà)理論與實(shí)踐也有深入的探索。繪畫(huà)上雖繼承了其父潘天壽的優(yōu)良基因,但并不滿足于此。他用焦墨寫(xiě)花鳥(niǎo),用淡墨潤(rùn)筆墨,強(qiáng)烈的黑白對(duì)比與溫潤(rùn)的畫(huà)面氣息,營(yíng)造出不同于其父的繪畫(huà)意境。