5月7日，由阿特麥華府藝術(shù)空間主辦的“還至本處｜一場當(dāng)代語境下的自我對話”藝術(shù)展正式啟幕。開幕式以“閉門對談+線上直播”的創(chuàng)新形式展開，藝術(shù)家董重、丁凱、谷旭、侯再倫、熊鶴、張若云、車映霖、石金玲、余萃敏齊聚現(xiàn)場，圍繞“藝術(shù)的故事”展開深度探討，吸引了線上線下數(shù)百名觀眾參與互動。

跨界對話：藝術(shù)何為？

作為展覽的序幕，閉門對談以藝術(shù)家的個體實踐為切入點，探討當(dāng)代藝術(shù)在多元文化碰撞中的定位與價值。董重老師從繪畫語言的革新角度出發(fā)，提出“藝術(shù)是不斷回歸本真的過程”；丁凱結(jié)合裝置藝術(shù)的公共性，強調(diào)創(chuàng)作應(yīng)回應(yīng)社會現(xiàn)實；谷旭則通過綜合材料創(chuàng)作實驗，反思技術(shù)時代個體表達(dá)的邊界。多位藝術(shù)家不約而同提及“自我對話”的重要性——在喧囂的當(dāng)代語境中，藝術(shù)既是向內(nèi)探索的工具，也是向外發(fā)聲的媒介。

展覽聚焦：多元媒介的自我敘事

本次展覽匯集了繪畫、雕塑、影像、綜合材料等百余件作品，集中呈現(xiàn)藝術(shù)家對“自我”這一命題的差異化詮釋。抽象水墨以流動的筆觸重構(gòu)傳統(tǒng)意境，雕塑架上作品則通過切割隱喻現(xiàn)代人的精神困境。策展團隊表示，展覽試圖打破單向觀看邏輯，通過作品與空間的對話，引導(dǎo)觀者反觀自身的存在狀態(tài)。

線上線下聯(lián)動：藝術(shù)生態(tài)新嘗試

有別于傳統(tǒng)開幕式，本次活動通過直播技術(shù)將閉門對談同步至網(wǎng)絡(luò)平臺，評論區(qū)涌現(xiàn)大量觀眾提問，形成跨地域的即時互動。藝術(shù)家車映霖在交流中提到：“直播消解了藝術(shù)活動的精英壁壘，讓討論回歸更開放的土壤。”石金玲、余萃敏等青年藝術(shù)家也分享了數(shù)字時代創(chuàng)作與傳播的挑戰(zhàn)。

據(jù)悉，展覽將持續(xù)至6月30日，期間將舉辦系列工作坊與藝術(shù)家導(dǎo)覽。阿特麥華府藝術(shù)空間策展人表示：“我們希望通過持續(xù)對話，搭建一個連接創(chuàng)作者與公眾的‘精神原鄉(xiāng)’?！边@場關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)的追問，或許正是當(dāng)代人尋找自我坐標(biāo)的起點。